137、第 137 章 ...
-
接着，珍妮又找上了一个穿着一身Urban Outfitter的年轻男孩，在获得同意后问：“嗨，伙计，请列出你最爱的三位歌手，排名不分先后。”
“冷耍，绿日，47。”男孩回答。
“你看美国偶像吗？”
“美国偶像？全是剧本的真人秀，我奶奶和我妈妈倒是会看。”
“那你知道RAE吗？”
“当然知道，我是个纽约客，我喜欢她和50美分合作的那首《Empire State of Mind》，她的新专辑也不错。”男孩想了想，“Emmm，有点艾薇儿的风格，不过她的编排更像47乐队，又多了一些与古典碰撞的部分。——X为她制作了几首歌，对吧？”
“对，没错。”珍妮点点头，“那么你会买RAE的新专辑吗？”
男孩扬了扬手里还没有结账的唱片，笑道：“你们找上我之前，我还在戴着耳机试听呢。”
“所以，你会选择在网络上购买，还是现在就把这张专辑买下来。”
“我当然会买它。里面有好几首歌值得循环播放，不是那种烂大街的夜店音乐，这足以证明这张专辑的动听程度。”
下一位被采访的年轻女孩恰好是歌迷，整个人都激动了：“你问我知不知道RAE？是的，我当然知道，我可是她的死忠粉丝，我收藏了她出道至今全部的实体单曲和专辑！新专辑的话，绝对的全专推荐，真的，旋律悦耳，演唱出色，失恋过后你想要的发泄和治愈，这张专辑里都有，还很适合姐妹派对……我得说，RAE就是个奇迹，她总是在颠覆你对她的认知！”
之后珍妮还采访到了一位看起来非常纽约的中年女性，整个人就像吃多了伍迪.艾伦的电影那样，充满中产阶级知识分子的文艺气质。
对于这种明显粉丝向的街头采访，这位女士显得有些犹豫，而且她还没有来得及仔细听这张专辑，是在收银台结账时被珍妮等人拦了下来。
“能给我打个码吗？”她说，“我其实是一个小有名气的乐评人，我个人不是很希望让我的同行们看到这段采访。”
“好的。没问题。”珍妮一口答应下来。
于是，自称乐评人的女士稍稍整理了一下衣领，不用珍妮特意引导，已经进入了专业状态：“毫无疑问，RAE是千禧年之后最为出色和令人惊喜的明星之一。但从RNB转型流行摇滚，这样的跨度并不是一个23岁的小女孩能够轻易完成的，至少我的一些朋友不理解她的选择。我们都知道，摇滚和RNB不一样，不是唱功够好就行，更重要的是一种精神、一种摇滚气质……当然，为了证明我的那些朋友是否正确，我决定把这张专辑带回家。”
全程几乎插不上嘴的珍妮只好微笑，“谢谢你介绍我们的采访，以及，祝愿你能享受这张专辑。”
当天晚上，在整理好小组选题“网络时代对当下唱片业的影响”的素材后，这段名为《我爱的女人出新专啦！曼哈顿乐迷圣地“另一种音乐”，带你体验另一种RAE效应》的视频经过适当剪辑，被上传到了油管。
几天后，《SLANT》刊登了一篇关于《Born To Be Free》的乐评。
‘毫无疑问，RAE是千禧年之后最为出色和令人惊喜的明星之一。’
‘这个曾经以演唱的嗓音酷似玛利亚.凯莉和惠特妮.休斯顿而被广大歌迷所熟知的女孩，如今也像很多主流女歌手一样转向了摇滚。’
‘促使她发生转变的人无疑是摇滚乐队47的吉他手泽维尔 aka X，这位当红摇滚乐队的创作核心在这张专辑里不仅仍然担当吉他手，还充当了一部分制作人的角色，在这位摇滚精英打造下，RAE摇身一变成为唱功升级版的艾薇儿.拉维妮。——不得不说，这两位女歌手的职业生涯初期有着微妙的相似。’
‘年满23岁的RAE显然希望在自己年岁逐渐增大后，避免步入许多女歌手年龄越大穿得越少的套路，所以走向流行摇滚就是一个不错的选择。’
‘她这张专辑里的表现非常卖力。不仅贡献了几首能让声乐爱好者大为满足的歌曲（推荐：《Since U Been Gone》、《Stronger (What Doesn't Kill You)》、《Maria》），还有亲自参与词曲创作、旋律优美的钢琴抒情之作（推荐《Everytime We Touch》、《Burning》、《Where You Are》、《Yesterday's Gone》），以及在制作方面更前卫的探索（推荐：《Murder My Heart》、《Enemy》、《Desire》）。’
‘——好吧，我摊牌了，全专推荐，认真的。’
‘除了很多乐评人分析过的《Since U Been Gone》，这张专辑之中引入了一些既复古又新潮的制作。’
‘举个例子来说，《Desire》，这首歌运用了更加灵动的摇滚元素，主歌部分将这点展现得淋漓尽致，却又在副歌部分通过再度加重节奏来营造整体氛围，配合多处经过处理的利落假音，从而让叛逆内心的情感色彩在传递过程中更加自在和明确，情绪渲染十分精彩。’
‘编曲则采用了很有斗牛氛围的进行曲模式，平稳上升的情绪随着RAE绝妙的气音和怒音转化成真实的情感蛮力，仿佛让人真实感受到源自内心的强烈侵袭和欲望渗透，所有情感在不断加强的节奏中一点一点地攀升为不顾一切的身心放纵。’
‘游弋的钢琴，失真的吉他，以及顶级黑嗓的演绎，让整首歌的氛围混合着狂野、性感、神秘，为这张专辑增添了些许冷感和暗黑的电子音色。’
‘令人遗憾的是，RAE身上具有某些希妮德.奥康娜、菲奥娜.艾波这些女歌手所拥有的气质，但唱片公司似乎将她视为艾瑞莎.富兰克林和麦当娜的综合体去打造，这让她的音乐人格都快要割裂了……’
毫无疑问，一位乐评人被这张专辑征服了。
而这显然只是一个开始。
2月19日，蕾切尔飞往丹佛为本年度的NBA全明星周末进行彩排时，《公告牌》杂志也正式发布了上一周的排行榜。
RAE的第二张录音室专辑《Born To Be Free》顺利登顶专辑榜的冠军位置，而被挤下来的是50美分徒弟The Game的首张匪帮说唱专辑《The Documentary》，剩下进入排行榜前五名的则是老牌天后蒂娜.特纳的精选专辑《All The Best》、绿日乐队的《American Idiot》和乡村天王肯尼.切斯尼的《Be as You Are (Songs From an Old Blue Chair)》。
但这并不意味着白人音乐正在占据当下的主流。
事实上，公告牌专辑榜仍然被更多的RNB和嘻哈专辑所统治，更别提几乎连续被它们血洗的公告牌单曲榜了。
——这是由于公告牌排行榜的计算模式和黑人电台强大影响力所造成的必然结果。
值得一提的是，随着格莱美颁奖典礼的落幕，那些获奖和提名的音乐作品也被人们再次关注，不仅一年一度的格莱美专辑《Grammy Nominees 2005》强势杀入公告牌专辑榜，就连蕾切尔的首张录音室专辑《What Is Love》也销量回暖，再次进入上周公告牌专辑榜的第十位。
至于公告牌单曲榜方面，单曲四连发的策略并没有如一部人猜测的那样造成热度分散，反而因为过硬的歌曲质量和病毒般的网络营销获得了全面成功，《Born To Been Free》、《Murder My Heart》、《Everytime we touch》和《Lost Without You》都取得了预期中的成绩。
其中，同名单曲《Born To Be Free》热度持续上升，之后更是取得了公告牌排行榜的冠军；
与安立奎.伊格莱希亚斯合作的《Murder My Heart》在公告牌排行榜并没有进入高位，但在油管上成为首支点击破千万级别的MV；
而《Everytime We Touch》的舞曲混音版虽然在美国公告牌榜单上遗憾卡二，却在欧洲很多国家大受欢迎；
至于四首歌中最后进入打榜阶段的《Lost Without You》，与专辑的另一首强单《Stronger(What Doesn't Kill You)》一前一后拿下了公告牌的冠军单曲，完成了这张专辑一专四冠的成就。
顺便一提，如果不是为了尊敬前辈——鉴于迈克尔.杰克逊多年前的神专《BAD》也“仅仅”创造了一专五冠的神话——和被忙碌的巡演日程耽误，不少业内人士都认为这张专辑加曲版的六首歌中还能诞生至少一支冠军单曲。
在很大程度上，这代表着同行们对于这张专辑的认可和惊叹。
不过目前为止，这张专辑更让所有人为之侧目的是在唱片市场上的强势表现——
仅仅四天时间，在今年开年以来唱片市场整体低迷的情况下，《Born To Be Free》这张专辑卖出105万张，并仍然势头迅猛地冲击下一个白金销量，仿佛北美所有十六岁的白人小孩都在争相恐后地抢购这张专辑。
与此同时，这骇人的销量不仅证明了《RAE1》的现象级出道绝对不是偶然事件，也意味着这位女歌手提前打破整个行业默认的某些潜规则：RNB为王，新人三专魔咒和摇滚衰落之说。
作者有话说
第137章 第 137 章
，还差 
