69、第 69 章 望江南 ...
-
望江南，原为隋代的乐曲名，唐代的教坊曲，后演变成词牌名，因为一些著名文人曾用此曲调创作时使用了其它名称，因此该词牌名又多有别名，如白居易依调作《忆江南》三首，因此又称它为忆江南，因刘禹锡依此调作词“春去也，多谢洛城人”，故它又有了《春去也》的称谓，总之是一些具有较大影响力的文人给他增加了不少别称，换句话说，很多词牌名之所以有很多别称，大概率是由于极具影响力的人物给他作了变更，倘若是一般人对他作变更，只会被说成不知天高地厚。望江南曲调，在李唐及五代时期都是单调，二十七个字，发展到宋代时则多为双调，代表作有晚唐著名诗人温庭筠的《望江南·梳洗罢》，五代时期以词帝李煜的作品《望江南·多少恨》为代表，宋代的双调之作有如苏轼的《望江南·超然台作》，白居易的《忆江南三首》亦是相当不错的。
《望江南·梳洗罢》是出自晚唐诗人温庭筠之手的闺怨诗，温庭筠是喜作闺怨诗的代表人物，其作品闺怨色彩浓烈，男女感情之词甚多，这首《望江南》是其代表作之一。温庭筠所作的这首闺怨小令，以江水、帆船、斜阳为背景，选取一位女子独倚靠在望江楼的场景，轻描出一个望夫盼归、凝视千帆含怨的思妇形象，全词表现出女主人公从希望到失望的情感变化，语言精练含蓄却也没违和感觉，是温庭筠词中精品之作。这首词大意是望夫盼归的女子，精心梳妆打扮后，独自一人登上望江楼远眺辽阔的江面，千艘帆船过去了，但是所盼望的人却没有出现，太阳的斜晖含情脉脉的洒落在江面上，载在帆船的江水依然慢慢的流着，女子那思念的柔肠却萦绕在那片白蘋州上。
《望江南·梳洗罢》
（唐）温庭筠
梳洗罢，独倚望江楼。
过尽千帆皆不是，斜晖脉脉水悠悠，肠断白蘋洲。
词中的望江楼，或许只是江边的一座普通楼宇，在今日的成都境内，确有一座为纪念唐代女诗人薛涛而建的望江楼，不过薛涛应与温庭筠无关联。温庭筠与同为唐代才女的鱼玄机关系匪浅，暧昧不清的师生及恋人关系，据说这复杂的关系对鱼玄机的生命轨迹影响巨大，鱼玄机或许只是温庭筠风情史上最为突出的代表，长期混迹于女色当中的温庭筠，想必是比女人还了解女人的男性，自然而然的习成他浓郁的闺怨风格。这首词将望江楼、千帆、斜晖、江水以及江上的小州，八竿子打不着的客观事物，经过诗词的艺术构思，将他们串接起来构成浑然一体的艺术曲目，好比作者的思想感情，将这些自然景物和人物情感有机的组合起来，将人物的外在表现和内在的心理活动统一呈现出来，完美的诠释望夫盼归的闺怨女形象。许多诗词作品采用类似的艺术手法，将一些毫无关联的自然景象和人物心理活动，通过巧妙的艺术进行有机组合，勾勒出作者真挚的思想情感，促进读者颐养人文情操，助益读者心灵的情感升华。
温庭筠这首词首句里的“罢”字，其本义是停止或完毕之意，在诗词作品中多半是描写女子盛装打扮完成，因此出现罢字的诗词，多数是以女子闺怨的口吻而创作的，随着领略到多首含罢字的词句，笔者甚是感觉颇有特色，于是在此顺势一并道出精彩“罢”字词句。中唐诗人朱庆馀，少为人知，但是他一首行卷诗中的“妆罢低声问夫婿，画眉深浅入时无”备受激赏，它使用了出嫁女子化妆后要面见公婆前担心害羞的心态，极度委婉的表达为仕途而干谒的想法，或许写的太妙，得到了考官张籍的激赏。宋代名妓李师师，九百年的今天，人们还可对她与宋徽宗的故事津津乐道，她的美貌究竟几何不得而知，文人骚客形容她“妆罢立春风，一笑千金少”，也即说化妆后的她让人觉得如沐春风般，微笑起来让人觉得一掷千金都嫌少。罢，在诗词里多用于女子梳妆打扮后，上面介绍的几句诗词无疑是佳句，在浩瀚的诗词典籍中，还有更为让人会然一笑的罢字诗句，如唐代赵莺莺有句淫诗“浴罢檀郎扪弄处”，实则值得读者细细品味。
《望江南·多少恨》
（五代）李煜
多少恨，昨夜梦魂中。
还似旧时游上苑，车如流水马如龙。花月正春风。
这首词作是李煜降宋亡国被关押在汴梁后创作的记梦词，降宋后的李煜，从凌驾万人之上的九五之尊跌落至任人凌辱的阶下囚，内心经历常人无法体验的悲喜离恨，因此后期的他多有创作经典词，而这首小令只能算是他的小试牛刀。词开篇以人生多少恨说起，仿佛在昨夜的梦魂之中，梦里的情景，好像是回到从前皇宫里上苑游乐场景一般，车马奔驰络绎不绝，而且繁花正在春风中摇曳，从词作所描写的大意可知，该作是他梦醒后记忆江南旧游之作，抒发了他在梦中重温旧游上苑的欢愉生活和梦醒之后的悲恨之情。在这首词作中，作者以乐写悲，以欢庆描写凄苦，构建今非昔比的反差，达到寓意深刻的效果，直抒胸中悲愤之情。相对于他的名篇《浪淘沙令》和《虞美人》来说，这首词大概还只是算他抒发现实处境无限凄凉的初步感受，即使如此，这首词作亦是描写人之大悲的佳作。
苏轼的《望江南》词，有别于温庭筠和李煜的词作，是宋代时期将《望江南》从单调转为双调的代表作，在此之前，李煜也曾以《望江南》为题创作双调，只不过双调的佳作不多，苏轼这首词作尚且值得一读。超然台，是密州（今山东诸城）的城墙上，据说登上超然台可眺望全城，从这首词附属标题可知，这首词是苏轼登上超然台眺望时有所感而作。古代文人历来有登台眺望的习惯，并且习惯于登台创作诗歌，如较为流传甚广的名篇《登幽州台歌》，是陈子昂描写其登台时内心独怆然的感受，苏轼登台创作，虽表现的情感不至于如陈子昂所言的那么强烈，但是所呈现的胸臆大略一致。
《望江南·超然台作》
（宋）苏轼
春未老，风细柳斜斜。
试上超然台上看，半壕春水一城花。烟雨暗千家。
寒食后，酒醒却咨嗟。
休对故人思故国，且将新火试新茶。诗酒趁年华。
这首词为双调，即分上下两片或上下两阕，延用了宋词常用的上片景下片情的艺术手法。上片所描写的是作者登上超然台眺望密州城的暮春景色，微风细细柳枝斜斜随之起舞，登上超然台眺望远方，护城河半满的春水微微闪动，城内是缤纷绽放的春花，更远处是万千瓦房隐约在烟雨之中。下片所抒发的情感，是寒食节过后，酒醒后叹息不已，只得自我安慰，不要在老朋友面前表现出思念故土的样子，姑且点上新火煮一杯新茶，饮茶作诗要趁年华尚在之时。这首词写景的佳句为烟雨暗千家，提及烟雨一词，总让人联想到烟雨江南一说，唐代诗人司空曙的名句“孤灯寒照雨，深竹暗浮烟”，笔者倒觉得更配烟雨暗千家的气象。抒情佳句则是诗酒趁年华，也即俗话说的，做自己想做的事情要趁早趁年轻，这么言辞之人，多半是在回忆追悔荒废的青春年华，时间流逝而感到遗憾可惜，而作者苏轼多是表达自己有志难酬的无奈与惆怅，只得趁青春年华时饮茶作诗。整首词延续了用乐景衬托哀情的创作手法，寓托了作者思乡情感和壮志难酬的惆怅心绪，却还能试新火、试新茶的方式慰藉自己，也许也正好印证了他登超然台的初衷，即想此时超然物外，暂时忘却尘世，趁年华作诗饮酒以自娱。
《望江南》词牌，虽是较为常见的词牌，不过其名下作品或者旗下经典语句并不多，全部词牌名下，或许还是白居易以《忆江南》为题而写的风景名句“日出江花红胜火，春来江水绿如蓝”最为人所熟知，其次才是温庭筠《望江南》里的“过尽千帆皆不是，斜晖脉脉水悠悠”。李煜的这首《望江南》是他多首该词牌下尚可一读的作品，而总体来说，该作的质素并非很高，相比他本人的其它佳作应该还算不上入流之作，苏轼的这首双调《望江南》之作，相当于他本人的词作，其实也不值得一提，总而言之，《望江南》词牌虽有名气，却缺名作，也缺沁人心脾的词句，不可否认的或许是，个人的偏爱倾向不一，或许会有人会中意这些词作或其中尚可一读的词句。
